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quarta-feira, 29 de janeiro de 2014

KIRK DOUGLAS

KIRK DOUGLAS E LAUREN BACALL EM 1950
Issur Danielovitch, russo : Иссур Даниелович; [2] 09 de dezembro de 1916) é um filme americano e ator de teatro, produtor de cinema e autor. Seus filmes populares incluem Out of the Past (1947), Campeão (1949), Ace in the Hole (1951), The Bad and the Beautiful (1952), 20,000 Leagues Under the Sea (1954), Lust for Life (1956), Horizontes de Glória (1957), Gunfight at the OK Corral (1957), Os Vikings (1958), Spartacus (1960), solitários the Brave (1962), Sete Dias em Maio (1964), Os Heróis de Telemark (1965) , Saturn 3 (1980) e Tough Guys (1986).
Ele é o número 17 na América Film Institute 's lista das maiores lendas do cinema masculino da história do cinema americano , fazendo dele a pessoa viva mais bem classificado na lista. Em 1996, ele recebeu o Prêmio Honorário da Academia "por 50 anos como uma força criativa e moral na comunidade cinematográfica.Douglas nasceu Issur Danielovitch em Amsterdam, Nova Iorque , filho de Bryna "Bertha" (née Sanglel) e Herschel "Harry" Danielovitch, um homem de negócios. [3] Seus pais eram imigrantes judeus da Chavusy , Mahilyow Voblast , (agora em Belarus mas então parte do Império Russo ), [4] e da família falou iídiche . [5] [6] O irmão de seu pai, que emigrou antes, usou o sobrenome Demsky, que a família de Douglas adotado nos Estados Unidos. [2] Além de seu sobrenome, seus pais também mudaram seus nomes dados a Harry e Bertha.
Sua biografia 1988 pinta um retrato inesquecível de sua família nos primeiros anos na América. Depois de notar que seu pai foi negado trabalho nas fábricas de tapetes, maiores empregadores da cidade, porque ele era judeu, Douglas escreve:
Então, meu pai, que tinha sido um comerciante de cavalos na Rússia, tem-se um cavalo e uma pequena carroça, e tornou-se um trapeiro, a compra de trapos velhos, pedaços de metal e lixo para moedas de um centavo, moedas e moedas de dez centavos. . . . Mesmo em Eagle Street, na área mais pobre da cidade, onde todas as famílias estavam lutando, o trapeiro estava no degrau mais baixo da escada. E eu era o filho do trapeiro.
 Douglas cresceu como Izzy Demsky e legalmente mudou seu nome para Kirk Douglas antes de entrar na Marinha durante a Segunda Guerra Mundial. [7]
Vindo de uma família pobre, como um menino Douglas vendidos lanches para trabalhadores do moinho de ganhar o suficiente para comprar leite e pão. Mais tarde, ele entregou jornais e trabalhou em mais de quarenta postos de trabalho antes de se tornar um ator. [8] Ele descobriu que vive em uma família de seis irmãs a ser sufocante, afirmando: "Eu estava morrendo de vontade de sair. Num certo sentido, ele acendeu um fogo em mim ". [9] Durante o ensino médio, ele atuou em peças da escola, e descobriu "A única coisa na minha vida que eu sempre soube, que era sempre constante, é que eu queria ser um ator". [10]

Incapaz de pagar taxa de matrícula, Douglas falou o seu caminho para St. Lawrence University e recebeu um empréstimo que ele pagou de volta, trabalhando a tempo parcial como um jardineiro e zelador. Ele foi um destaque sobre a luta da equipe, e lutou um verão em um carnaval para ganhar dinheiro. [11]
Talentos atuando Douglas foram notados na American Academy of Dramatic Arts em Nova York e ele recebeu uma bolsa especial. Um de seus colegas era Betty Joan Perske (que viria a tornar-se mais conhecida como Lauren Bacall ), que iria desempenhar um papel importante no lançamento de sua carreira cinematográfica. [12] Um outro colega foi aspirante a atriz Bermudas Diana Dill . Ao fazer estoque teatro de verão, durante uma pausa do termo da faculdade, ele começou a usar o nome de Kirk Douglas, que mais tarde legalmente adotado. [2] Ele ganhou seu primeiro dinheiro como ator naquele verão. [13] Depois de se formar na escola de teatro, Douglas fez sua estréia na Broadway como um telégrafo menino cantar na Primavera Again.
Douglas se alistou na Marinha dos Estados Unidos em 1941, logo após os Estados Unidos entraram a Segunda Guerra Mundial . Ele foi medicamente descarregada para os ferimentos de guerra em 1944. Em 3 de maio de 1943, Diana Dill , seu ex-colega de classe, apareceu na capa da revista Life . Vendo a fotografia, Douglas disse a seus colegas marinheiros que ele ia se casar com ela. Ele fez em 2 de novembro de 1943. O casal teve dois filhos ( Michael em 1944 e Joel em 1947) antes de eles se divorciaram em 1951. [14] [15]
Após a guerra, Douglas retornou a Nova York e encontrou trabalho em rádio, teatro e comerciais . Sua ruptura etapa ocorreu em Kiss and Tell , o que levou a outros papéis. Douglas tinha planejado continuar a ser um ator de teatro, mas Lauren Bacall ajudou a conseguir seu primeiro papel no cinema no Hal B. Wallis filme O Estranho Amor de Martha Ivers (1946), estrelado por Barbara Stanwyck . Wallis estava a caminho de Nova York para procurar novos talentos quando Bacall sugeriu que ele visite Douglas, que estava ensaiando uma peça chamada The Wind é de noventa. Douglas terminou a corrida do jogo e, sem nenhum trabalho de acompanhamento à vista, foi para Hollywood. Ele foi imediatamente escalado para um dos principais papéis no filme Wallis e fez sua estréia como ator de cinema como um homem fraco dominado por uma mulher cruel, ao contrário de seus papéis posteriores onde muitas vezes jogados caracteres dominantes. [16]Douglas estabeleceu sua imagem como um cara durão em seu oitavo filme, campeão , jogando um boxeador egoísta. A partir de então, ele fez uma carreira de jogar "filhos da puta". [17] A partir desse filme, ele decidiu que para ter sucesso como uma estrela, ele precisava rampa até sua intensidade, a superar sua timidez natural e escolher papéis mais fortes . Mais tarde, ele declarou: "Eu não acho que eu seria muito de um ator sem vaidade. E eu não estou interessado em ser um" ator modesto '". [18] No início de sua carreira em Hollywood, ele demonstrou sua raia independente e quebrou os contratos de estúdio para ganhar o controle total sobre seus projetos, formando sua própria companhia de cinema, Bryna Productions , em homenagem a sua mãe. [9]
Douglas fez sua estréia na Broadway em 1949 na Anton Chekhov jogar três irmãs , produzidos por Katharine Cornell . [19]
Douglas era uma grande estrela de bilheteria na década de 1950 e 1960, atuando ao lado de algumas das principais atrizes da época. Entre suas várias funções, ele jogou um oficial de paz fronteira em seu primeiro ocidental Along the Great Divide (1951). Ele rapidamente se tornou confortável com cavalos de sela e reprodução de pistoleiros, e apareceu em muitos westerns. Em solitários the Brave (1962), o seu próprio favorito de suas performances, Douglas interpreta um vaqueiro que tenta viver de acordo com seu próprio código, assim como ele fez na vida real. [20]
 Em The Bad and the Beautiful (1952), um de seus três papéis indicado ao Oscar, Douglas interpreta Jonathan Shields, um intransigente produtor de cinema que manipula e usa os seus atores, escritores e diretores. [21] No homem novo com um Corno (1950), Douglas retrata a ascensão e queda de um músico de jazz dirigido, com base na vida real chifre jogador Bix Beiderbecke . Compositor e pianista Hoagy Carmichael , desempenhando o papel sidekick, acrescentou realismo ao filme e deu Douglas visão sobre o papel, ser um amigo do real Beiderbecke. [22]
Em uma de suas primeiras aparições na televisão, Douglas foi um dos convidados musical (como ele mesmo) em The Jack Benny Program (1954). [23] No monólogo de abertura, Benny lê os comentários dos críticos que gostavam sua temporada de estréia, enquanto ignorando os que não fizeram. Ele, então, corre para casa para sua semanal jam session com Tony Martin (no clarinete), Fred MacMurray (saxofone), Dick Powell (trompete), Dan Dailey (bateria) e Douglas ( quatro cordas do banjo ). Eles fazerem uso das máquinas de venda automática que funcionam com moedas na sala de Benny. A banda toca " Basin Street Blues ", mas Douglas continua indo em" Bye Bye Blues ", a única música que ele conhece.Douglas jogou muitos militares, com nuances variadas, em Top Secret caso (1957), Horizontes de Glória (1957) (seu mais famoso papel nesse gênero), Town Without Pity (1961), The Hook (1963), Sete Dias em Pode (1964), Heróis de Telemark (1965), em perigo (1965), Cast a Giant Shadow (1966), é Paris Burning (1966), The Final Countdown (1980) e Saturn 3 (1980).
Seu papel como Vincent van Gogh em Lust for Life (1956), filmado principalmente em locações na França, observou-se não só pela veracidade de sua aparência, mas também pela forma como ele transmitiu turbulência interna do pintor. Ele ganhou um Globo de Ouro prêmio por seu papel. Diretor Vincente Minnelli afirmou, "Kirk Douglas conseguiu um retrato comovente e memorável do artista, um homem de grande poder criativo, desencadeada por estresse emocional grave, o medo eo horror da loucura. Na minha opinião, Kirk deveria ter ganhado o Oscar. " [24] o próprio Douglas chamou o seu papel como ator como Van Gogh "uma experiência muito dolorosa". Ele escreve: "Não só eu olhar como Van Gogh, eu tinha a mesma idade que ele foi quando ele cometeu suicídio." [25] : 288
Douglas jogou a liderança com um elenco de estrelas em Spartacus (1960). Ele foi o produtor executivo, bem como, elevando o custo de produção de $ 12 milhões. [26] Ele também desempenhou um papel importante na quebra da lista negra de Hollywood , certificando-se de que Dalton Trumbo nome 's foi mencionado na abertura e créditos finais do filme para o roteiro excepcional que ele fez para o filme. [2] Douglas inicialmente selecionados Anthony Mann para dirigir o filme, mas o dispensou quando julgou o tiroteio inicial a ser insatisfatória. Para substituir Mann escolheu Stanley Kubrick , que três anos antes havia colaborado estreitamente com Douglas em Paths of Glory , onde Douglas jogou um de seus papéis mais notáveis ​​como o coronel Dax, o comandante de um regimento francês durante a Primeira Guerra Mundial . [27] Spartacus foi um enorme sucesso, mas Kubrick, considerando-se um mero empregado de Douglas e desde muito das imagens (incluindo Peter Ustinov cenas-chave 's) foi baleado em Mann, não considero que seja parte de sua própria obra.Além de graves, personagens movidos, Douglas era adepto de papéis que exigem um toque cômico, como em 20.000 Léguas Submarinas (1954), uma adaptação do Jules Verne romance, no qual ele interpretou um marinheiro happy-go-lucky, que foi o oposto em todos os sentidos para a ninhada Capitão Nemo ( James Mason ). O filme foi um dos de Walt Disney filmes de ação ao vivo de maior sucesso 's e um grande sucesso de bilheteria. [24] Ele conseguiu uma virada quadrinhos semelhante no oeste Man Without a Star (1955) e em For Love or Money (1963 ).
Douglas comprou os direitos para o romance, Voando Sobre Um Ninho de Cucos de seu autor, Ken Kesey , e transformou-o em uma peça de teatro em 1963, em que ele atuou. Ele correu na Broadway por cinco meses, e enquanto muitos comentários foram positivos, alguns dos críticos importantes deu pobres comentários. Douglas manteve os direitos de filmes, mas depois de uma década de ser incapaz de encontrar um produtor, deu os direitos de seu filho Michael , que produziu o filme versão , ganhando cinco prêmios da Academia. [28]
Douglas fez sete filmes ao longo das décadas, com Burt Lancaster ; I Walk Alone (1948), Gunfight at the OK Corral (1957), discípulo do diabo (1959), A Lista de Adrian Mensageiro (1963), Sete Dias em Maio (1964) , Vitória em Entebbe (1976) e Tough Guys (1986), que fixa a noção de par como uma espécie de equipe na imaginação do público. Douglas foi sempre segunda-faturado em Lancaster nestes filmes, mas, com exceção de I Walk Alone, em que Douglas teve um vilão, seus papéis eram mais ou menos do mesmo tamanho. Ambos os atores chegaram em Hollywood, ao mesmo tempo, e apareceu pela primeira vez juntos no quarto filme para cada um, embora com Douglas em um papel de apoio. Ambos tornaram-se atores-produtores que procuravam carreiras independentes de Hollywood. [29]
Douglas afirmou que as chaves para o sucesso são agindo determinação e aplicação: "Você deve saber como funciona e como manter-se, e você deve ter um amor do que você faz. Mas um ator também precisa de muita sorte. Tive que sorte ". [10] Douglas teve grande vitalidade "É preciso muito de você trabalhar neste negócio. Muitas pessoas caem no esquecimento, porque eles não têm a energia para sustentar o seu talento". [30] Sua intensidade derramado sobre todos os elementos do seu cinema. Como ator, ele mergulhou em cada papel, dissecando não apenas suas próprias linhas, mas todas as partes do script para medir o acerto do papel, e ele estava disposto a lutar com o diretor se sentiu justificada. [30] De acordo com sua esposa, muitas vezes ele trouxe para casa que a intensidade: "Quando ele estava fazendo Lust for Life, ele chegou em casa naquela barba vermelha de Van Gogh, usando aquelas botas grandes, batendo em torno da casa-foi assustador." [29] Seu distintivo estilo de atuação e entrega o fez, como James Stewart , um favorito com imitadores, especialmente Frank Gorshin . [31]
Ao contrário de alguns atores como Robert Mitchum , Douglas teve uma alta opinião de atores, filmes e cinema: "Para mim, é a arte mais importante forma-it é uma arte, e inclui todos os elementos da era moderna." Mas ele também ressaltou o valor do entretenimento de filmes: "Você pode fazer uma declaração, você pode dizer alguma coisa, mas deve ser divertido." [de 18]
Seu primeiro filme como diretor foi Scalawag (1973). Em sua autobiografia, O Filho do Ragman , ele disse: "Desde que eu era acusado tantas vezes de tentar dirigir os filmes que eu estava, eu pensei que eu deveria realmente tentar a minha mão a dirigir". [32] Foi uma estreia difícil, com muitos produção problemas, que exigem sua mulher a atuar como produtor. Douglas teve um canalha charmoso com uma perna, um desafio considerável para sua capacidade atlética, e embora ele tem crédito por seu papel, o filme recebeu críticas inexpressivos. [33] Mais tarde, em 1973, Douglas apareceu em uma versão musical feito para a TV de Dr. Jekyll e Mr. Hyde . Em 5 de julho de 1986, ele co-organizado (com Angela Lansbury ), a New York Philharmonic tributo 's ao 100 º aniversário da Estátua da Liberdade , que foi transmitido ao vivo pela ABC Television . [de 37] A orquestra foi conduzida por Zubin Mehta .
Douglas foi indicado três vezes para o Oscar de Melhor Ator por seu trabalho em Champion , The Bad and the Beautiful e Lust for Life . Ele foi especialmente decepcionado por não ganhar para o último filme, "Eu realmente pensei que tinha uma chance". [18] Douglas não ganhou nenhum Oscar competitivos, mas recebeu um Oscar honorário em 1996 por "50 anos como moral e criativo força na comunidade cinematográfica ".
Por suas contribuições para a indústria cinematográfica, Douglas tem uma estrela no Hollywood Walk of Fame em 6263 Hollywood Blvd. Ele é uma das poucas personalidades (junto com James Stewart , Gregory Peck , e Gene Autry ) cuja estrela foi roubado e substituído mais tarde. [38] Em 1984, ele foi introduzido no Performers ocidentais Salão da Fama no National Cowboy & Western Heritage Museum em Oklahoma City , Oklahoma. Ele recebeu o Prêmio AFI Life em 1991 eo Screen Actors Guild Lifetime Achievement Award, em 1999.Em 1994, realizações Douglas nas artes do espectáculo foram comemorados em Washington, DC , onde entre os destinatários dos anuais Kennedy Center Honors . [39]
Em outubro de 2004, a avenida Kirk Douglas Way em Palm Springs, Califórnia foi nomeado em sua honra pela Palm Springs Sociedade Internacional de Cinema e Festival de Cinema . Popular em casa e ao redor do mundo, Douglas recebeu a Medalha Presidencial da Liberdade em 1981, a Legião de Honra francesa , em 1985, ea Medalha Nacional das Artes, em 2001.
Em março de 2009, Douglas atuou em um one man show autobiográfico intitulado Before I Forget no Grupo Theatre Center 's Kirk Douglas Theatre , em Culver City , Califórnia. As quatro apresentações foram filmadas e se transformou em um documentário que foi exibido pela primeira vez em janeiro de 2010. [40]
Em 27 de fevereiro de 2011, Douglas apareceu no palco do Kodak Theatre para os Academy Awards 83 para apresentar o Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante, onde ele flertou com o anfitrião Anne Hathaway , satirizando, "Onde você estava quando eu estava fazendo fotos?" [ 41]
Douglas está no Conselho de Seletores de Jefferson Prémios de Serviço Público . [42]
 Douglas casado duas vezes, primeiro a Diana Dill , em 2 de novembro de 1943. O casal teve dois filhos, o ator Michael Douglas eo produtor Joel Douglas . Eles se divorciaram em 1951. Ele então se casou com German American produtor Anne Buydens em 29 de maio de 1954. Eles tiveram dois filhos, produtor Peter Douglas eo ator Eric Douglas . Eric Douglas morreu 06 de julho de 2004 de uma overdose de drogas.
Em fevereiro de 1991, Douglas sobreviveu a um acidente de helicóptero em que duas pessoas morreram. Isso provocou uma busca de sentido, o que o levou, depois de muito estudo, de abraçar o judaísmo no qual ele foi criado. Ele documentou esta jornada espiritual em seu livro Subindo a Montanha: My Search for Meaning (2001). Em sua autobiografia, mais cedo, o filho do Ragman (1988), ele afirmou que "anos atrás, eu tentei esquecer que eu era um judeu". [25] : 383 No entanto, em sua carreira mais tarde, ele observa que "se confrontar com . o que significa ser um judeu tem sido um tema na minha vida " [25] Em uma entrevista em 2000, ele explicou essa transição: [43]
Judaísmo e se separaram há muito tempo atrás, quando eu era um garoto pobre crescendo em Amsterdam, NY Naquela época, eu era muito bom em chêder , então os judeus de nossa comunidade pensei que eles iriam fazer uma coisa maravilhosa e recolher dinheiro suficiente para envie-me a uma yeshiva para se tornar um rabino. Holy Moses! Isso assustou o inferno fora de mim. Eu não quero ser um rabino. Eu queria ser um ator. Acredite em mim, os membros dos Filhos de Israel foram persistentes. Eu tinha pesadelos - vestindo payos longos e um chapéu preto. Eu tive que trabalhar muito duro para sair dela. Mas ele me levou muito tempo para aprender que você não tem que ser um rabino para ser um judeu.
Douglas observa também que o tema subjacente de alguns de seus filmes, incluindo The Juggler (1953), Cast a Giant Shadow (1966), e Remembrance of Love (1982), foi de cerca de "um judeu que não pensa em si mesmo como um ., e finalmente encontra seu judaísmo " [de 25] : 383 Embora seus filhos tinha uma mãe não-judia, Douglas afirma que eles eram "culturalmente consciente" de suas "convicções profundas", e ele nunca tentou influenciar as suas próprias decisões religiosas. Ele observa, porém, que Michael respondeu: "Eu sou judeu", quando uma vez perguntado sobre o que ele era. [25] : a esposa 384 Kirk Douglas, Anne Buydens, convertido ao judaísmo antes de eles renovaram seus votos de casamento em 2004. [44]
Douglas é um defensor ao longo da vida do Partido Democrata dos EUA. [45] Ele na ocasião cartas a políticos que eram amigos escrito. Ele observa em seu livro de memórias, vamos enfrentá-lo (2007), que se sentiu compelido a escrever o ex-presidente Jimmy Carter em 2006, a fim de salientar que "Israel é a única democracia bem sucedida no Oriente Médio .... [e] teve . que suportar muitas guerras contra todas as adversidades Se Israel perde uma guerra, eles perdem a Israel ". [2] : 226
Em janeiro de 1996, ele sofreu um grave acidente vascular cerebral, prejudicando parcialmente a sua capacidade de falar. Em 8 de dezembro de 2006, Douglas apareceu no Entertainment Tonight , onde todo o pessoal desejou-lhe um feliz aniversário 90 da noite anterior. Seu filho Michael e filha-de-lei Catherine Zeta-Jones estavam entre as muitas celebridades que assistiram a sua festa de aniversário. No show, ele discutiu os livros que escreveu e da morte de seu filho Eric. Douglas comemorou uma segunda cerimônia de Bar Mitzvah, em 1999, com a idade de oitenta e três.
Um retrato de Douglas, intitulado "The Great and the Beautiful", que encapsulado sua carreira no cinema, coleção de arte, a filantropia ea reabilitação do acidente de helicóptero eo derrame, apareceu na revista Palm Springs Vida em 1999. O artigo diz que "Durante anos, este artista energético poderia ser visto correr vários quilômetros para obter o seu jornal da manhã, jogar tênis com os habitantes locais ou posando para fotos e dando autógrafos para out-of-towners tiete. Ele tem sido um verdadeiro one- homem promoção turística ao longo das últimas quatro décadas, exaltando a virtude da cidade que ele ama a praticamente qualquer um que vai ouvir ".
Douglas blog regularmente em sua conta no Myspace, mas já não o faz. [46] Aos 92, ele era o mais velho blogueiro celebridade. [47] Ele também escreveu um blog sobre Huffington 
Post desde 2012. [48]

PREMIOS

  • 1991 Aceito AFI Life Achievement Award
  • 1994 Homenageada
  • 1996 Honorary Award por 50 anos como uma força criativa e moral na comunidade cinematográfica
  • 1956 Lust for Life nomeado para Melhor Actor
  • 1952 Bad & the Beautiful nomeado para Melhor Actor
  • 1949 Campeão nomeado para Melhor Actor
  • 1986 Amos nomeado para Melhor Ator em Minissérie ou Filme feito para TV
  • 1968 Cecil B. DeMille Award por Lifetime Achievement
  • 1957 Lust for Life ganhou o prêmio de Melhor Ator-Drama
  • 1952 Detective Story nomeado para Melhor Ator-Drama
  • 2002 Touched by an Angel nomeado para Melhor Ator Convidado em Série de Drama
  • 1992 Contos de Arrepiar nomeado para Melhor Ator em Série de Drama
  • 1986 Amos nomeado para Melhor Ator em Minissérie ou Especial
  • 1999 Lifetime Achievement Award
  • 1963 solitários the Brave nomeado para Melhor Actor Estrangeiro
  • 2009 Britannia Award por contribuições para o entretenimento em todo o mundo
  • 2001 Urso de Ouro honorário
  • 1975 Posse nomeado para Competir Film
  • 1980 Honorary Cesar
  • 1997 Lifetime Achievement Award
  • 1988 Career Achievement Award
  • 1956 Lust for Life ganhou o prêmio de Melhor Ator
  • 1951 Detective Story nomeado para Melhor Actor
Em 1983, Douglas receberam o S. Roger Horchow Award para o grande Serviço Público por um cidadão privado, uma prêmio dado anualmente por Jefferson Prêmios . [49]

LIVROS

 FILMOGRAFIA

O Estranho Amor de Martha Ivers 1946 Walter O'Neil
Out of the Past 1947 Whit Sterling
Mourning Becomes Electra 1947 Peter Niles
As Muralhas de Jericó [1] 1948 Tucker Wedge
I Walk Alone 1948 Noll "Dink" Turner
Meu Caro Secretário 1949 Owen Waterbury
Campeão 1949 Michael "Midge" Kelly
A Letter to Three Wives 1949 George Phipps
Homem novo com um chifre 1950 Rick Martin
The Glass Menagerie 1950 Jim O'Connor
Detective Story 1951 Detective Jim McLeod
Ao longo da Great Divide 1951 Marshal Len Merrick
Ace in the Hole 1951 Chuck Tatum
The Big Trees 1952 Jim Fallon
O Big Sky 1952 Jim Deakins
The Bad and the Beautiful 1952 Jonathan Shields
A História de Três Amores 1953 Pierre Narval
O Juggler 1953 Hans Muller
Ato de Amor 1953 Robert Teller
The Jack Benny Program 1954
Série de TV
20,000 Leagues Under the Sea 1954 Ned Land
Ulisse 1955 Ulisses aka Ulysses
Os Racers 1955 Gino Borgesa
The Fighter indiano 1955 Johnny Hawks
Man Without a Star 1955 Dempsey Rae
Lust for Life 1956 Vincent van Gogh
Top Secret caso 1957 O major-general Melville A. Goodwin
Horizontes de Glória 1957 Coronel Dax
Gunfight at the OK Corral 1957 Doc Holliday
Os Vikings 1958 Einar
Discípulo do diabo 1959 Richard "Dick" Dudgeon
Last Train de Gun Hill 1959 Matt Morgan
Strangers quando nos encontrarmos 1960 Larry Coe
Spartacus 1960 Spartacus
Town Without Pity 1961 Maior Garrett
O Último Pôr do Sol 1961 Brendan "Bren" O'Malley
Duas semanas em outra cidade 1962 Jack Andrus
Solitária É the Brave 1962 John W. "Jack" Queimaduras
A Lista de Adrian Mensageiro 1963 Vário
The Hook 1963 O sargento. PJ Briscoe
For Love or Money 1963 Donald Kenneth "Deke" Gentry
Sete Dias em Maio 1964 Coronel Jiggs Casey
Os Heróis de Telemark 1965 Dr. Rolf Pedersen
A Primeira Vitória 1965 Comandante Paul Eddington
É Paris Burning? 1966 O general George Patton
Cast a Giant Shadow 1966 Coronel Mickey Marcus
O Caminho do Oeste 1967 O senador William J. Tadlock
The War Wagon 1967 Lomax
A Irmandade 1968 Frank Ginetta
Once Upon a Wheel 1968 Se Documentário
Uma bela maneira de morrer 1968 Jim Schuyler
O Arranjo 1969 Eddie Anderson
There Was a Crooked Man ... 1970 Paris Pitman Jr.
To Catch a Spy 1971 Andrej
A luz na borda do mundo 1971 Will Denton
A Gunfight 1971 Será Tenneray
O Mestre de toque 1972 Steve Wallace
Malandro 1973 Cavilha Também diretor
Dr. Jekyll e Mr. Hyde 1973 Dr. Jekyll e Mr. Hyde Musical versão cinematográfica TV
Pelotão 1975 Marshal Howard Nightingale Também diretor
Uma vez que não é suficiente 1975 Mike Wayne
Holocausto 2000 1977 Robert Caine aka Chuva de Fogo e The Chosen
The Fury 1978 Peter Sandza
O Vilão 1979 Cactus Jack
The Final Countdown 1980 Capitão Matthew Yelland
Saturn 3 1980 Adão
Home Movies 1980 Dr. Tuttle "O Maestro"
The Man from Snowy River 1982 Harrison / Spur
Remembrance of Love [2] 1982 Joe Rabin
Executar de Eddie Macon 1983 Marzack
Draw! 1984 Harry H. Holanda
Amos [3] 1985 Amos Lasher
Tough Guys 1986 Archie Longo
Queenie 1987 David Konig Filme para TV
Inherit the Wind 1988 Matthew Harrison Brady
Veraz / Bem-vindo ao Veraz [4] 1991 Quentin
Contos da cripta 1991 Geral Kalthrob Seriado de TV (1 episódio: "Yellow")
Oscar 1991 Eduardo Provolone
The Secret 1992 Vovô Mike Dunmore Filme para TV
Ganancioso 1994 Uncle Joe McTeague
Um Século de Cinema 1994 Se Documentário
Os Simpsons 1996 Chester J. Lampwick Seriado de TV (1 episódio: " O Dia em que a Violência Morreu ")
Diamantes 1999 Harry Agensky
Touched by an Angel 2000 Ross Burger Seriado de TV (1 episódio: "Bar Mitvah")
It Runs in the Family 2003 Mitchell Gromberg
Ilusão 2004 Donald Baines
Assassinatos Empire State Building [5] 2008 Jim Kovalski Filme de TV; aka Meurtres uma L'Empire State Building


 Diana Dill
Kirk Douglas
Anne Buydens







Diandra Luker
Michael Douglas
Catherine Zeta-Jones
Joel Douglas
Peter Douglas
Lisa Schoeder
Eric Douglas




Cameron Douglas
Dylan Michael Douglas
Carys Zeta Douglas
Kelsey Douglas
Tyler Douglas
Ryan Douglas
Jason Douglas



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