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| SIDNEY POITIER |
Em 1963, Poitier foi o primeiro negro a ganhar um Oscar de Melhor Ator [2] por seu papel no Lírios do Campo . [3] A importância desta conquista foi mais tarde reforçada em 1967, quando ele estrelou em três filmes de sucesso: To Sir, with Love , No Calor da Noite e Adivinhe Quem Vem para Jantar , fazendo dele o top estrela de bilheteria daquele ano. Em todos os três filmes, as questões giram em torno da corrida dos personagens Poitier retrata. [4] Em 1999, o American Film Institute nomeou Poitier entre as maiores estrelas Masculino de todos os tempos , ocupando o 22 º na lista dos 25.
Poitier já dirigiu uma série de filmes populares, como um pedaço da acção , Uptown Saturday Night , Vamos Do It Again (com o amigo Bill Cosby ) e Stir Crazy (estrelado por Richard Pryor e Gene Wilder ). Em 2002, 38 anos depois de receber o prêmio de Melhor Ator, Poitier foi escolhido pela Academia de Artes e Ciências Cinematográficas para receber um Prêmio Honorário , designado "Para Sidney Poitier em reconhecimento das suas realizações notáveis como artista e como ser humano ser ". [5] Desde 1997, ele tem sido o embaixador das Bahamas ao Japão . Em 12 de agosto de 2009, Sidney Poitier foi premiado com a Medalha Presidencial da Liberdade , nos Estados Unidos da maior honraria civil dos Estados Unidos, pelo presidente Barack Obama . [6]
Os pais de Sidney Poitier foram Evelyn (née Outten) e Reginald James Poitier, [7] Bahamas agricultores que possuíam uma fazenda em Cat Island e viajado para Miami no EUA para vender os tomates e outros produtos. [8] Poitier nasceu em Miami, enquanto seu pais foram visitar.
Seu nascimento foi de dois meses prematuro e ele não era esperado para
sobreviver, mas seus pais ficaram três meses em Miami para amamentá-lo à
saúde. [9]
Poitier cresceu nas Bahamas (então uma colônia britânica), mas por
causa de seu nascimento no EUA, ele ganhou automaticamente a cidadania
dos EUA. [9] Poitier viveu com sua família em Cat Island, até que ele tinha dez anos, quando se mudaram para Nassau . [10] [11] Ele foi criado um católico romano , [12] mas, mais tarde, tornou-se agnóstico [13] , com vistas mais perto para o deísmo . [14]
Na idade de 15 ele foi enviado para Miami para viver com seu irmão. Com a idade de 17 anos, ele se mudou para Nova York e realizou uma série de postos de trabalho como lavador de pratos. Um garçom judeu sentou-se com ele todas as noites durante várias semanas, ajudando-o a aprender a ler o jornal. [15] Ele então decidiu juntar-se ao Exército dos Estados Unidos após o qual ele trabalhou como lavador de pratos até uma audição bem-sucedida lhe rendeu uma vaga com o negro americano Teatro . [16] [17]
Ele atuou na primeira produção de A Raisin in the Sun na Broadway em 1959, e mais tarde estrelou a versão cinematográfica lançada em 1961. Ele também deu performances memoráveis em The Bedford Incident (1965), e A Patch of Blue (1965), co-estrelado por Elizabeth Hartman e Shelley Winters . Em 1967, ele foi o sorteio de maior sucesso nas bilheterias, o pico comercial de sua carreira, com três filmes populares, Adivinhe Quem Vem para Jantar ; To Sir, with Love e No Calor da Noite . O último filme contou com seu personagem de maior sucesso, Virgil Tibbs , um Filadélfia , Pensilvânia , detetive cuja carreira subseqüente foi o tema de duas continuações: They Call Me MISTER Tibbs! (1970) e A Organização (1971) [. carece de fontes? ]
Poitier começou a ser criticada por ser estereotipado como over-idealizado personagens negros que não foram autorizados a ter qualquer sexualidade ou de personalidade falhas, como seu personagem em Adivinhe Quem Vem Para Jantar. Poitier estava ciente desse padrão de si mesmo, mas estava em conflito sobre o assunto: ele queria papéis mais variados, mas também se sentiu obrigado a dar um bom exemplo, com seus personagens para desafiar estereótipos anteriores, já que ele foi o único grande ator negro no cinema americano indústria na época. Por exemplo, em 1966, ele recusou uma oportunidade para o papel principal em uma produção da NBC de Othello com esse espírito em mente. [21] Em 2001, Poitier recebeu um Oscar honorário por sua contribuição global para o cinema americano. Com a morte de Ernest Borgnine em 2012, tornou-se o mais antigo Poitier homem vivo a ter ganho o Oscar de Melhor Ator. [22]
Poitier dirigiu vários filmes, sendo o mais bem-sucedido do Richard Pryor - Gene Wilder comédia Stir Crazy , que durante anos foi o filme de maior bilheteria dirigido por uma pessoa de ascendência Africano. [23] Sua estréia como diretor foi o western Buck and the Preacher em Poitier que também estrelou, ao lado de Harry Belafonte . Poitier substituído diretor original Joseph Sargent . O trio de Poitier, Cosby, e Belafonte se reuniu novamente (com Poitier novamente dirigindo) em Uptown Saturday Night . Poitier também dirigiu Cosby em Vamos Do It Again , um pedaço da ação , e Santo pai . Poitier também dirigiu o primeiro filme de dança popular, batalha Fast Forward em 1985.
De 1995 a 2003, ele serviu como um membro do Conselho de Administração da The Walt Disney Company. [24]
Poitier gravou um álbum com o compositor Fred Katz chamado Poitier Atende Platão , em que Poitier recita passagens de Platão escritos 's. [25]
Em abril de 1997, Poitier foi nomeado embaixador das Bahamas para Japão , cargo que ocupa atualmente. Ele também é o embaixador das Bahamas para a UNESCO .
Poitier foi casado primeirocom a Juanita Hardy de 29 de abril de 1950, até 1965. Ele foi casado com Joanna Shimkus , uma ex-atriz canadense de Lituânia descida e da Irlanda, desde 23 de janeiro de 1976. Ele tem quatro filhas com sua primeira esposa e dois com o segundo: Beverly, [26] Pamela, [27] Sherri, [28] Gina, [29] Anika, [30] e Sydney Tamiia . [31]
Poitier escreveu o romance Montaro Caine, lançado em maio de 2013.
Na idade de 15 ele foi enviado para Miami para viver com seu irmão. Com a idade de 17 anos, ele se mudou para Nova York e realizou uma série de postos de trabalho como lavador de pratos. Um garçom judeu sentou-se com ele todas as noites durante várias semanas, ajudando-o a aprender a ler o jornal. [15] Ele então decidiu juntar-se ao Exército dos Estados Unidos após o qual ele trabalhou como lavador de pratos até uma audição bem-sucedida lhe rendeu uma vaga com o negro americano Teatro . [16] [17]
Poitier se juntou ao Teatro Negro norte-americano, mas foi rejeitado pelo público. Ao contrário do que era esperado de atores negros no momento, o tom de surdez de Poitier fez incapaz de cantar. [18] Determinado a refinar suas habilidades de atuação e se livrar de seu sotaque das Bahamas perceptível, ele passou os próximos seis meses se dedicando para alcançar teatral sucesso. Em sua segunda tentativa no teatro, ele foi notado e dado um papel de liderança na Broadway produção Lisístrata , pelo qual recebeu boas críticas. Até o final de 1949, ele teve que escolher entre os papéis principais no palco e uma oferta para trabalhar de Darryl F. Zanuck no filme No Way Out (1950). Seu desempenho no No Way Out, como um médico que trata um fanático branco (interpretado por Richard Widmark ), notou-se e levou a mais funções, cada consideravelmente mais interessante e mais proeminente do que foram oferecidos os atores mais negros da época. Papel de estréia do Poitier era como um membro de uma classe de ensino médio incorrigível em Blackboard Jungle (1955).
Poitier foi o primeiro ator negro macho de ser nomeado para um Oscar competitivo (para The Defiant Ones , 1958). Ele também foi o primeiro ator negro a ganhar o Oscar de Melhor Ator (para Lírios do Campo em 1963). ( James Baskett foi o primeiro homem negro a receber um Oscar, um prêmio da Academia honorário por sua performance como o Tio Remus no Walt Disney produção de A Canção do Sul em 1948 , enquanto que Hattie McDaniel antecedeu os dois, ganhando como Melhor Atriz Coadjuvante por seu papel em 1939 de Gone with the Wind ), tornando-a o primeiro negro a ser nomeado e receber um Oscar. Sua satisfação com esta honra foi prejudicada por sua preocupação de que este prémio era mais da indústria felicitando-se por tê-lo como um símbolo e que iria inibir o de pedir considerações mais substantivas depois. [19] Poitier trabalhou relativamente pouco em relação ao ano seguinte , ele continua a ser o único grande ator negro e os papéis oferecidos eram predominantemente typecast como um apaziguador de fala mansa. [20]Ele atuou na primeira produção de A Raisin in the Sun na Broadway em 1959, e mais tarde estrelou a versão cinematográfica lançada em 1961. Ele também deu performances memoráveis em The Bedford Incident (1965), e A Patch of Blue (1965), co-estrelado por Elizabeth Hartman e Shelley Winters . Em 1967, ele foi o sorteio de maior sucesso nas bilheterias, o pico comercial de sua carreira, com três filmes populares, Adivinhe Quem Vem para Jantar ; To Sir, with Love e No Calor da Noite . O último filme contou com seu personagem de maior sucesso, Virgil Tibbs , um Filadélfia , Pensilvânia , detetive cuja carreira subseqüente foi o tema de duas continuações: They Call Me MISTER Tibbs! (1970) e A Organização (1971) [. carece de fontes? ]
Poitier começou a ser criticada por ser estereotipado como over-idealizado personagens negros que não foram autorizados a ter qualquer sexualidade ou de personalidade falhas, como seu personagem em Adivinhe Quem Vem Para Jantar. Poitier estava ciente desse padrão de si mesmo, mas estava em conflito sobre o assunto: ele queria papéis mais variados, mas também se sentiu obrigado a dar um bom exemplo, com seus personagens para desafiar estereótipos anteriores, já que ele foi o único grande ator negro no cinema americano indústria na época. Por exemplo, em 1966, ele recusou uma oportunidade para o papel principal em uma produção da NBC de Othello com esse espírito em mente. [21] Em 2001, Poitier recebeu um Oscar honorário por sua contribuição global para o cinema americano. Com a morte de Ernest Borgnine em 2012, tornou-se o mais antigo Poitier homem vivo a ter ganho o Oscar de Melhor Ator. [22]
De 1995 a 2003, ele serviu como um membro do Conselho de Administração da The Walt Disney Company. [24]
PREMIOS
- 1958 British Academy Film Award para Melhor Ator Estrangeiro para The Defiant Ones
- 1958 Urso de Prata de Melhor Ator ( Festival de Berlim ) para The Defiant Ones [32]
- 1963 Academy Award (Oscar) para Melhor Ator em um papel principal para Lírios do Campo
- 1963 Golden Globe Award para Melhor Ator em Filme Dramático por Lírios do Campo
- 1963 Urso de Prata de Melhor Ator ( Festival de Berlim ) para Lírios do Campo [33]
- 1974 Cavaleiro Comandante da Ordem do Império Britânico (KBE)
- 1982 Globo de Ouro Cecil B. DeMille Award [34]
- 1992 AFI Life Achievement Award
- 1995 Kennedy Center Honors
- 1997 Nomeado das Bahamas não residente embaixador para o Japão
- 1999 SAG Life Achievement
- 2000 NAACP Image Award de Melhor Ator em Filme de Televisão, Mini-Série ou Especial Dramático de The Simple Life de Noah Dearborn
- 2001 NAACP Image Award - Hall of Fame Award
- 2001 Grammy Award de Melhor Álbum Spoken Word - Rick Harris , John Runnette (produtores) e Sidney Poitier para The Measure of a Man
- 2002 Honorary Oscar - "Por suas performances extraordinárias e presença única na tela e para representar a indústria com dignidade, estilo e inteligência"
- 2009 Medalha Presidencial da Liberdade [35]
- 2011 Film Society of Lincoln Center Gala Tribute [36] em homenagem a sua vida e carreira
FILMOGRAFIA
Actor
| Ano | Título | Papel | Notas |
|---|---|---|---|
| 1947 | Sépia Cinderela | Extra | Uncredited |
| 1949 | De onde vem o meu socorro | Se | Documentário |
| 1950 | No Way Out | Dr. Luther Brooks | |
| 1951 | Cry, o Amado País | Reverendo Msimangu | |
| 1952 | Red Ball Expresso | Cpl. Andrew Robertson | |
| 1954 | Go, Man, Go! | Inman Jackson | |
| 1955 | Blackboard Jungle | Gregory W. Miller | |
| 1956 | Adeus, minha senhora | Portões Watson | |
| 1957 | Edge of the City | Tommy Tyler | Indicada - BAFTA Award de Melhor Ator em um papel principal |
| 1957 | Algo de Valor | Kimani Wa Karanja | |
| 1957 | Banda dos Anjos | Rau-Ru Ponce de Leon | |
| 1957 | The Mark of the Hawk | Obam | |
| 1958 | Virgin Island | Marcus | |
| 1958 | The Defiant Ones | Noah Cullen | BAFTA Award de Melhor Ator em um papel principal Urso de Prata de Melhor Ator [32] Indicado - Oscar de Melhor Ator Indicado - Globo de Ouro de Melhor Ator - Filme Dramático |
| 1959 | Porgy and Bess | Porgy | Indicado - Globo de Ouro de Melhor Ator - Filme Musical ou Comédia |
| 1960 | Todos os jovens | O sargento. Eddie Towler | |
| 1961 | A Raisin in the Sun | Walter Lee Younger | Indicada - BAFTA Award de Melhor Ator em um papel principal Indicado - Globo de Ouro de Melhor Ator - Filme Dramático |
| 1961 | Paris Blues | Eddie Cozinhe | |
| 1962 | Ponto de Pressão | Médico (Psiquiatra Chefe) | |
| 1963 | Ships O longa | Aly Mansuh | |
| 1963 | Lírios do Campo | Homer Smith | Oscar de Melhor Ator Globo de Ouro de Melhor Ator - Filme Dramático Indicada - BAFTA Award de Melhor Ator em um papel principal Urso de Prata de Melhor Ator [33] |
| 1965 | The Bedford Incident | Ben Munceford | |
| 1965 | The Greatest Story Ever Told | Simão de Cirene | |
| 1965 | A Patch of Blue | Gordon Ralfe | Indicada - BAFTA Award de Melhor Ator em um papel principal Indicado - Globo de Ouro de Melhor Ator - Filme Dramático |
| 1965 | The Slender Thread | Alan Newell | |
| 1966 | Duelo em Diablo | Toller (negociante de cavalos contrato) | |
| 1967 | To Sir, with Love | Mark Thackeray | |
| 1967 | No Calor da Noite | Det. Virgil Tibbs | Indicada - BAFTA Award de Melhor Ator em um papel principal Indicado - Globo de Ouro de Melhor Ator - Filme Dramático |
| 1967 | Adivinhe Quem Vem para Jantar | Dr. John Wade Prentice | |
| 1968 | For Love of Ivy | Jack Parques | |
| 1969 | The Lost Man | Jason Higgs | |
| 1970 | King: A Record Filmado ... Montgomery to Memphis | Narrador | documentário |
| 1970 | Chamam-me MISTER Tibbs! | Virgil Tibbs | |
| 1971 | Irmão John | John Kane | |
| 1971 | Organização | Detetive Tenente Virgil Tibbs SFPD Homicídios | |
| 1972 | Buck and the Preacher | Pinote | |
| 1974 | A Warm dezembro | Matt Younger | |
| 1974 | Uptown Saturday Night | Steve Jackson | |
| 1975 | The Wilby Conspiracy | Shack Twala | |
| 1975 | Vamos fazer isso de novo | Clyde Williams | |
| 1977 | Um pedaço da ação | Manny Durrell | |
| 1979 | Paul Robeson: Homenagem a um Artista | Narrador | curto assunto |
| 1988 | Atirar a Matar | Warren Stantin | |
| 1988 | Espiões Sem Rosto | Roy Parmenter | |
| 1992 | Tênis | Donald Crease | |
| 1994 | Um Século de Cinema | Se | documentário |
| 1996 | Bill Wild: Hollywood Maverick | Se | documentário |
| 1996 | To Sir, with Love II | Mark Thackeray | |
| 1997 | The Jackal | FBI Diretor Adjunto Carter Preston | |
| 2001 | Ralph Bunche: Uma Odisséia americano | Narrador | documentário |
| 2004 | Diga-lhes quem você é | Se | documentário |
| 2008 | Mr. Warmth: The Don Rickles Projeto | Se | documentário |
DIRETOR
| Ano | Título |
|---|---|
| 1972 | Buck and the Preacher |
| 1973 | A Warm dezembro |
| 1974 | Uptown Saturday Night |
| 1975 | Vamos fazer isso de novo |
| 1977 | Um pedaço da ação |
| 1980 | Stir Crazy |
| 1982 | Hanky Panky |
| 1985 | Fast Forward |
| 1990 | Santo pai |
TELEVISÃO
| Ano | Título | Papel | Notas |
|---|---|---|---|
| 1991 | Separados mas iguais | Thurgood Marshall | Nomeado - Primetime Emmy Award de Melhor Ator - Minissérie ou Filme Indicado - Globo de Ouro de Melhor Ator - Minissérie ou Cinema e Televisão |
| 1995 | Children of the Dust | Gypsy Smith | |
| 1996 | To Sir, with Love II | Mark Thackeray | |
| 1997 | Mandela e De Klerk | Nelson Mandela | Nomeado - Primetime Emmy Award de Melhor Ator - Minissérie ou Filme |
| 1998 | David e Lisa | Dr. Jack Miller | |
| 1999 | The Simple Life de Noah Dearborn | Noah Dearborn | |
| 1999 | Livre do Éden | Will Cleamons | |
| 2001 | último oleiro na América | Henry Cobb |
AUTOBIOGRAFIAS
Poitier já escreveu três livros autobiográficos:- This Life (1980)
- The Measure of a Man: A Autobiografia Espiritual (2000)
- A vida além da medida - cartas para a minha bisneta (2008, uma de Oprah Book Club seleção).
Poitier escreveu o romance Montaro Caine, lançado em maio de 2013.
FILMES
- Sidney Poitier, um estranho em Hollywood (Sidney Poitier, um estranho à Hollywood). Documentário por Catherine Arnaud. Arte, França, 2008, 70 minutos.
- Sidney Poitier:. Uma Brilhante American Masters, PBS. EUA, 2000. 60 minutos. [37]
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